viernes, 30 de noviembre de 2007

"Suspiria" de Dario Argento

El director italiano Dario Argento es, sin duda, uno de los mayores pilares del cine de terror italiano de la decada de los 70 y principios de los ochenta. Su brillante contribución al "giallo" (mezcla de genero policiaco con terror) lo encumbró como uno de los directores mas personales y creativos de la década. Poseedor de una filmografía bastante irregular su mayor éxito lo obtuvo en el año 1977 con "Suspiria".
"Suspiria" es una estupenda historia de brujeria y ocultismo, con una imagineria brutal y una de las, probablemente, mejores bandas sonoras que una pelicula de terror pudo nunca tener (a cargo del grupo italiano "Goblin" del cual hable hace unos días). Basada en la novela "Suspiria de Profundis" de Thomas de Quincey, la cinta cuenta la historia de Suzy Bannion (protagonizada por Jessica Harper), una estudiante de danza que se desplaza a la ciudad de Friburg en Alemania para continuar con sus estudios en una de las academias mas prestigiosas de Europa. A su llegada se producirán extraños asesinatos y a partir de ese momento, Suzy, empezará a sospechar del comportamiento de sus profesoras, para poco a poco adentrarse en un mundo de ocultismo, religión y brujería, que se combertirá en la mas terrible de sus pesadillas.
Desde los minutos iniciales, en los que el personaje de Suzy aterriza en el aeropuerto de Fribug, la inquietante banda sonora nos va introduciendo en un mundo de absoluto misterio, hasta que se produce el primer crimen en los alrededores de la academia. La muerte de dos jovenes, una impactante secuencia de asesinato, de una belleza y una coreografia absolutamente brillante, con un juego y un contraste de colores magnifico, un lienzo bañado en salpicaduras de sangre del más "profondo rosso" como diría el propio Argento.

El estilo de Argento es de arte y ensayo, desde el barroquismo de la academia de danza, hasta la riqueza visual en tonos rojos y azules de los inquietantes pasillos de esta. De hecho, la elección de este edificio no fue casualidad, puesto que alli se escribió la obra "Elogio a la locura" del escritor Erasmo de Rotterdam, seguro que este hecho sirvió de enorme inspiración a Argento a la hora de confeccionar algunas de las mas violentas escenas del film. Cada asesinato esta representado de una manera brutal, con una fotografía impecable (la joven agonizante entre las redes de metal). La música y sobre todo los efectos de sonido, a base de susurros, gritos y extraños gruñidos crean un clima desosegante nada discordante con el tono general de la obra.

La pelicula no se hace pesada en ningun momento y a su favor cuenta con la original aproximación que hace de un tema tan antiguo como es el de la brujeria y las ciencias ocultas. Como dato curioso cabe destacar la participación en la cinta del "papito", Miguel Bose, pero que nadie salga huyendo, su papel es puramente anécdotico. "Suspiria" es la primera de una trilogía llamada "Trilogía de las tres madres", que hace referencia a la "Reina negra" o reina de las brujas, presente también en la pelicula "Infierno (Inferno)" que dirigió Argento en el 1980. A finales de este año se estrenó "La Terza Madre" la última de esta trilogía, la pelicula a sido recibida de una manera bastante templada entre público y critica y con suerte llegara a nuestro país en forma de flamante DVD de alquiler.
Asi pues, "Suspiria" es una estupenda forma de adentrarse en el cine de autor italiano, de la mano de uno de sus máximos exponentes en el genero del terror. Una delicia para los sentidos.

Nota:




Para saber más:
http://www.imdb.com/title/tt0076786/

jueves, 29 de noviembre de 2007

La 3º Guerra Mundial sera... contra los Zombies

Propablemente los mas acérrimos amantes de nuestros queridos Zombies ya conozcan de sobra la novela que hoy voy a presentaros, y es que no son pocos los blogs que pululan por la red con información sobre ella. "World War Z: An Oral History of the Zombie War", escrita por el novelista Max Brooks y publicada en 2006 es un libro de terror, que siguiendo la temánica de su predecesora, "The Zombie Survival Guide" del 2003, nos situa en un mundo apocalíptico, con la raza humana en grave peligro de extinción, inmersa en una gran guerra mundial contra los Zombies. Mientras que en su anterior obra, Brooks se limitaba a enumerar consejos prácticos para sobrevivir a una plaga Zombie, en "World War Z" el lector se encuentra inmerso en una tercera guerra mundial contada de primera mano por sus protagonistas. Supervivientes, militares, cientificos, la novela es un conjunto de falsas entrevistas llenas de ironía, cinismo y mala leche, clasificadas de manera cronológica, desde el inicio del apocalipsis Zombie, hasta el fin de la guerra con sus desastrosas consecuencias.
Entre sus paginas, Brooks pone de manifiesto las miserias de la sociedad en la que vivimos con los muertos vivientes de telón de fondo. La inmigración a gran escala, el militarismo, el terrorismo, los conflicos religiosos etc... los problemas del mundo real del siglo XXI enfrentado a la mas virulenta de sus pandemias. "World War Z: An Oral History of the Zombie War" se publicó en formato libro y y audiolibro. En esta última, versión mas abreviada del libro, prestan sus voces el propio autor como entrevistador y actores tan celebres como Alan Alda, Mark Hamill, Jurgen Prochnow o John Turturro como entrevistados. En Junio del 2006, se filtró la noticia de que la productora independiente del actor Brad Pitt, llamada Plan B, junto a la distribuidora Paramont Pictures, habían adquirido los derechos de la novela para su adaptación cinematografica con tentativa de estreno durante el 2008. Tanto el primer libro, "The Zombie Survival Guide", como el segundo "World War Z" de momento solo estan disponibles en ingles, pero su lectura supone una excitante y veraz experiencia para todos los amantes del universo de los muertos vivientes.

Además, como uno nunca sabe cuando podría necesitar una guia de supervivencia Zombie, mas abajo podeis descargar ambas, je je.

"The Zombie Survival Guide" --- Bajar

"World War Z: An Oral History of the Zombie War" --- Bajar

Para saber más:

"World War Z" La pelicula:
http://www.imdb.com/title/tt0816711/

Pagina oficial de ambas novelas:
http://www.randomhouse.com/crown/zombiesurvivalguide/
http://www.randomhouse.com/crown/worldwarz/

miércoles, 28 de noviembre de 2007

"CJ7" lo nuevo de Stephen Chow

Aunque me salga por un momento de la temática general del blog, me moría de ganas por presentaros lo nuevo de uno de mis directores favoritos, al cual ya le iba echando un poco de menos, porque desde que en 2004 estrenase la magnifica "Kung-fu Hustle" (estrenada en España bajo el titulo de "Kung-Fu Sion" y masacrada con un patetico doblaje cañi) no se sabía en que proyectos andaba metido. Stephen Chow es el responsable de divertidisimas comedias como "The God of Cookery" o "The King of Comedy" entre otras y también de la grandisima "Shaolin Soccer", la cual inexplicablemente no ha llegado a nuestro país nisiquiera en DVD.
"CJ7" o lo que es lo mismo en el idioma de Shakespeare, "Long River 7", con fecha de estreno a finales de Enero del 2008, es una nueva comedia con tintes sci-fi que trata de un padre (Stephen Chow) sin dinero, que encuentra en un vertedero un extraño objeto el cual le regalará a su hijo desconocedor de que, en realidad, ese aparato es un valioso artefacto extraterrestre. A tenor del primer "Teaser" lanzado hace unos pocos dias la pelicula promete. Habrá que esperar a finales de Enero para comprobar si "CJ7" posee la misma buena distribución que "Kung-fu Hustle" y no haya que tirar de p2p para poder verla. Ya cuento las horas que quedan para poder disfrutar lo nuevo del Buster Keaton Hongkones.

Unas cuantas fotillos de la pelicula:


Teaser Trailer de "CJ7"




PD: Reivindico colección de Stephen Chow en DVD YAAAAA!!!!!

Para saber más:
http://www.imdb.com/title/tt0940709/

martes, 27 de noviembre de 2007

Cambio Climatico (VS) "El Vengador Toxico" (I)

Lloyd Kaufman es un tipo listo, detras de esas pintas de "homeless" trasnochado y de su innumerable colección de chaquetas de pana se esconde un entrañable personaje que supo aprovechar las posibilidades que le brindaba la decada de los 80 a la hora de producir y dirigir ingentes cantidades de cutres y adorables series-b para el disfrute del espectador "teenager" menos exigente. Junto a su compañero de fechorias, Michael Herz, fundó la productora "Troma Films" todo un clásico y un referente a lo que en cine cutre y casposo se refiere. Aunque ya tendremos tiempo de realizar un completo análisis sobre "Troma", me centrare en uno de sus mayores éxitos económicos de toda su filmografía y todo un clasico del cine mas gamberro y absurdo, "El Vengador Toxico (1985)".
Esta pelicula sobre un peculiar superheroe de New Jersey, además de cosechar un mas que notable éxito en taquilla que rentabilizó la cinta casi en su primer mes de estreno, lo cual tampoco era complicado, debido al pauperrimo presupuesto del que hacen gala las peliculas de "Troma", dio luz verde a las consabidas secuelas (4 nada menos) y a un desmedido "merchandising" con el que la productora norteamerica lograría financiación para la inmensa mayoría de sus posteriores films. Muñecos del vengador toxico, camisetas, comics, hasta un musical, todo esto aprovechando el tirón del mensaje pro medio-ambiente manifiesto en todas las peliculas con "Toxie" de protagonista.

"El Vengador Toxico (1985)", cuenta la historia de Melvin, un joven flacucho con cara de pocas luces que trabaja pasando la mopa en un gimnasio de "Tromaville" a las afueras de New Yersey. Un día, los matones del gimnasio deciden gastarle una broma y por accidente Melvin cae sobre un camión repleto de contenedores con sustancias toxicas, a causa del accidente, su cuerpo sufrira una horrible mutación dotandole de fuerza sobrehumana y un aspecto de monstruo horrible, a partir de ese momento "El Vengador Toxico" se combertirá en un autentico superheroe que librará a su ciudad de la delicuencia y la contaminación. Bajo este disparatado argumento, se encuentra un film completamente gamberro y delirante, pura serie-b casposa ochentera. Ya desde los minutos iniciales, en las que se nos introduce el gimnasio donde trabaja Melvin, las señas de identidad "Made in Troma" saltan a primera vista. Personajes lamentables, con una sobreactuación de campeonato, guión lacrimogeno, humor barato de sal gruesa y los tipicos esteriotipos del cine "Troma" (los chulos descerebrados y sus novias pechugonas). A partir del accidente de Melvin, y su espectacular trasformación en "Toxie", la pelicula se transforma en un carrusel de tetas, culos y peleas penosamente coreografiadas contra los malos; Desde la escena en el restaurante, donde "Toxie" conoce a su novia invidente, un autentico desfase salpicado con el gore mas mugroso que te puedas echar a la cara hasta el delirante final con nuestro superheroe aclamado por su ciudad. El espectador, atonito, no sabe si se encuentra en mitad de un homenaje a Ed Wood o ante una pelicula "seria". Que nadie se lleve a engaño, "El Vengador Toxico" es un pasatiempo recomendadisimo para los amantes de la serie-b, ideal para ser degustado entre comida rapida y garrafón, evidentemente los mas sesudos consideraran este film, asi como el 99,9% de los films de "Troma", execrable, pero a su favor cabe destacar la nula pretenciosiada de la cinta y su clarisimo caracter jovial y de puro entretenimiento para desconectar durante poco mas de una hora del mundo exterior. El presunto mensaje pro-clima de la cinta es circunstacial y motivado exclusivamente por darle mas empaque a un personaje combertido ya en todo un icono pop de los ochenta.

Nota:




En 1989 se estreno la segunda parte. En esta ocasión, "Toxie" viaja a Tokio en busca de su padre, durante este viaje, la malvada corporación "Apocalypse Inc." aprovechará la ausencia del vengador para sembrar el terror en "Tromaville". En esta secuela se sigue el patrón establecido por la anterior, guión mas absurdo todavía, mas gore y peleas interminables (como la que da inicio al film). El mayor presupuesto de la cinta hace que nuestro superheroe salga por primera vez de su "Tromaville" natal y viaje a Japon, dando lugar a desternillantes situaciones, la imagen de "Toxie" llegando a costas Niponas, saliendo del mar cual "Godzilla" ante las risotadas de los desprevenidos Japoneses que no tenían ni idea de que se estaba rodando una pelicula, es absolutamente impagable. Aunque esta secuela aun da el tipo, se empieza a apreciar cierta relentización en el ritmo de narración debido, como no, a un guión ortopedico escrito sobre la marcha, aunque no se hace demasiado pesada o aburrida estos problemas serán mucho mas acusados en la posterior secuela (estrenada el mismo año) la cual comentaré mas adelante. "El Vengador Toxico II", es una entretenida distracción para los que disfrutaron con la primera parte, para el resto, mejor abstenerse si no quieren que su numero de neuronas descienda bruscamente.

Nota:




Para saber más:

"The Toxic Avenger"
http://www.imdb.com/title/tt0090190/

"The Toxic Avenger II"
http://www.imdb.com/title/tt0098503/

domingo, 25 de noviembre de 2007

Terror en estado puro: [REC]

En el cine de terror hay peliculas que pretender estremecer al espectador pero solo consiguen que esbocemos una amplia sonrisa durante su visionado; Otras pocas, muy pocas, consiguen quedar grabadas en nuestras retinas con el paso del tiempo, tanto que con solo recordarlas se nos ponga el vello de punta y nos haga replantearnos el porque nos gusta tanto ir a una sala de cine a pasar miedo. Tras terminar de ver "[REC]", uno sale del cine completamente agotado, con el corazón a mil por hora y los nervios "a flor de piel". Y es que, si tuviera que describir en una palabra la experiencia "[REC]", creó que "ACOJONANTE" le vendría como anillo al dedo. Por si hay por ahi alguien que todavía no lo sepa, "[REC]" es la nueva pelicula de Jaume Balagueró (al cual ya le he levantado un altar en mi cuarto) y Paco Plaza.
La pelicula tratá sobre Angela, una reportera de una TV Local que esta grabando un reportaje sobre una brigada de bomberos de Barcelona durante su turno de noche, cuando estos reciban un aviso de emergencía en un bloque de edificios y se desplacen al inmueble, comenzará la mayor de sus pesadillas. Sobre este hilo conductor, "[REC]" se desarrolla tomando como referente el estilo de falso documental popularizado en 1999 por "El proyecto de la bruja de Blair" pero elevado a la enésima potencia y adaptado al estilo, tan de moda ultimamente, de los programas de reportajes televisivos como "Callejeros", "España Directo" o "El Buscador". Es decir, el espectador se convierte en protagonista de unos hechos narrados camara en mano, con sus correspondientes cortes en la grabación, un continuo dinamismo alterado por movimientos bruscos que aunque puedan resultar mareantes en los momentos mas tensos, jamás pierden de vista el seguimiento de la acción.

En los primeros minutos de la cinta (los unicos que tenemos de respiro), Angela charla con los bomberos acerca de su trabajo, etc... hasta que reciben el aviso de emergencia y se desplazan hasta el bloque de edificios. Ya en el piso, extraños gritos alertarán a los vecinos de que algo aterrador se esconde tras cada una de sus puertas. En primer lugar, la elección de Manuela Velasco como Angela es uno de los principales aciertos de la pelicula, su enorme naturalidad frente a la camara, con todos los "dejes" propios de la grabación de un reportaje televisivo y su fantástica capacidad de improvisación en los momentos de terror (rodados apenas con guión) la situan como firme candidata a un hipotetico "Goya" a actriz revelación, su gran actuación sobrepasa con creces a la de la mayoria del resto del reparto, quizás mas encorsetados a un guión establecido y mas predispuestos a la sobreactuación (como el personaje del poli novato o el vecino argentino).
Los toques de humor costumbrista que ayudan a rebajar un ambiente totalmente claustrofobico estan representados en la figura de los vecinos del edificio, que entre discursiones y peleas acerca de lo que ocurre en el inmueble nos regalan momentos propios de "Aqui no hay quien viva" o incluso "Escenas de matrimonio", pero que el lector no se lleve las manos a la cabeza, estos momentos no son mas que un oasis en un desierto de terror y angustia de casi 80 minutos. Las carreras camara en mano escaleras arriba y abajo, los escalofriantes sustos y los momentos puramente gore se suceden continuamente a partir de la segunda mitad del film sin dar respiro a un espectador al borde de un ataque de panico por la verosimilitud de lo que estamos viendo en pantalla. Un autentico "Reality show", un carrusel del terror mas puro y descarnado, una montaña rusa donde cada bajada es aun mas pronunciada que la anterior, con una acertadisima vuelta de tuerca final todavía mas aterradora si cabe para terminar por destrozar los reposabrazos de las butacas si quedaba alguno que no estuviera ya suelto.

Mucho se ha hablado de la presunta falta de originalidad de la cinta, a decir verdad sobre el genero "Zombie" o "Infectados" (que viene ser lo mismo, pero unos en los 80 y otros en pleno siglo 21) lo que no se haya hecho ya en 30 años de historia dificilmente vamos a encontrarlo en la actualidad, el día que se estrene un film sobre las andanzas de unos zombies vegetarianos activistas de green-peace me tragaré mis palabras pero, hasta ahora, por mi parte no me queda mas que aplaudir tanto a Jaume Balagueró como a Paco Plaza por crear un autentico "monstruo" que no hace sino abrir la veda, para que el cine de terror y la "video-realidad" vayan de la mano en futuras producciones. Una nueva forma de entender un cine, que llevava casi dos decadas distanciado del proposito por el cual fue concebido y que no es otro que el de infundir el mas absoluto y primigenio terror. Imprescindible.

Nota:




Para saber más:
http://www.imdb.com/title/tt1038988/

jueves, 22 de noviembre de 2007

BSO de miedo: "Creepshow (1982)"

Hoy quiero inaugurar una nueva sección dedicada a la recopilación de las mejores bandas sonoras de peliculas de terror y ciencia-ficción. Aunque la musica , en un genero tan dado al efecto visual como es el terror, pase muchas veces desapercibida, es una parte fundamental a la hora de poner en situación al espectador, una musica acertada puede aterrar y estremecer tanto como la imagen mas repulsiva. En los 80, la mayoría de las BSO de muchos clasicos de serie-b ni siquiera salían a la venta, otras lo hacían con una tirada muy limitada de copias y otras pocas, solo con el paso del tiempo consiguieron ver la luz del día. En este dos ultimos apartados se encuentra la banda sonora original (reeditada en 2003) de uno de los grandes clasicos de los 80, "Creepshow".
"Creepshow" nació como una apuesta personal de George A. Romero y Stephen King, un sentido homenaje a los comics de terror de los años 50 como "Tales from the Crypt" o "The Vault Horror". La banda sonora, compuesta por John Harrison (autor también de la estupenda BSO de "Day of the dead") es un estupendo reflejo del tono, terrorífico y cómico al mismo tiempo, que desprende cada una de las historietas que componen "Creepshow". Pese a que en un principio Harrison solo se iba a encargar de la asistencia a la dirección; Romero le encomendó la tarea de composición de la música del film, descontento de la primera elección de "score" para la cinta, una amalgama de sonidos y canciones de archivo de peliculas de ciencia-ficción de los 50. La atmósferica "Prologue: Welcome to creepshow" nos da la bienvenida al universo "Creepshow", dando mas tarde paso a la siniestra, "Father´s day", probablemente, mi favorita de todo el disco, como dato curioso indicar que parte de este tema fue utilizado por el director Eli Roth ("Cabin Fever", "Hostel") como banda sonora del genial corto perteneciente al proyecto "Grindhouse", llamado "Thanksgiving".
La subrrealista "The Lonesome Death of Jordy Verrill", compuesta a base de sonidos ambientales y sintetizadores nos situa en medio de una invasión de marcianos y para terminar el resumen de temas de "Creepshow", "Until the next time" se despide del oyente con una melodia de piano misteriosa mientras al mismo tiempo recopila los mejores momentos del resto de los temas. En esta reedición del 2003, se han incluido a modo de "bonustracks" varios temas del show televisivo "Tales from the Darkside" dirigido por el propio John Harrison, ademas de varias demos de proyectos dirigidos por George A. Romero que fueron cancelados, como "Shoobie Doobie Moon" (pelicula sobre mostruos con estetica años 50) y "Mansions of the Moon" (versión sci-fi de una opera llamada "Tales of Hoffman").
En definitiva, la banda sonora de "Creepshow" es un claro ejemplo de como la musica debe acompañar a la imagen y es que cada uno de sus temas encajan a la perfección con el tono general de la cinta. Recomendada para todos los que hayan disfrutado alguna vez con las historias de "Creepshow" o "Tales from the Crypt" y sobre todo para los amantes de la musica ,sin reparos a descubrir una BSO terrorifica con la cual ambientar sus noches de pesadilla.

"TrackList"

1. Prologue - Welcome To Creepshow
2. Father's Day
3. The Lonesome Death Of Jordy Verrill
4. Something To Tide You Over
5. The Crate
6. They're Creeping Up On You
7. Epilogue
8. Until The Next Time (End Title)
9. Satanic Piano (
Tales From the Darkside)
10. Everybody Needs A Little Love (
Tales From the Darkside)
11. Sorry Right Number (Tales From the Darkside)
12. Overture From "Mansions Of The Moon" (
Mansions Of The Moon)
13. Main Title Song (
Shoobie Doobie Moon)
14. You Make Me Feel Like A Monster (Shoobie Doobie Moon)

Podeís descargarla desde aqui:

Bajar

miércoles, 21 de noviembre de 2007

Avances: "Sweeney Todd" y "The Mist"

El proximo 8 de febrero llegará a nuestras pantallas la nueva pelicula del "peculiar" cuanto menos, Tim Burton. En "Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street", Burton adaptará una historia con origen en el folclore antiguo. Sweeney Todd (interpretado por... Johnny Deep, quien si no) es un barbero asesino que tras salir de la carcel decide tomar venganza sobre aquellos que le incriminarón. La peculiaridad de los crimenes de Todd, el cual utiliza su navaja para degollar a las victimas mientras su amiga y complice (Helena Bonham Carter, esta era dificil , eh?) se deshace de los cadaveres sirviendolos en forma de empanadillas a los incautos clientes de su taberna, hace de los asesinatos del maléfico barbero el hilo conductor de la obra. Sin ser demasiado seguidor de la filmografía de Burton, he de reconocer que la historia le va como anillo al dedo al raro y extraño universo del cineasta, aunque imagino que un tema tan escabroso se suavizará convenientemente si no quiere sufrir el azote de la ira censuradora americana, que no se recauda lo mismo si no es recomendada para menores de 18 que de 13 oiga!. Además de "Sweeney Todd", Tim Burton ya tiene en mente dos proximos proyectos totalmente en 3D. El primero será una nueva versión de Alicia en el País de las Maravillas, que combinará el 3D con imagen real. El segundo proyecto se llamará "Frankenweenie", un corto homenaje al mítico "Frankestein".

Trailer de "Sweeney Todd"



En otro orden de asuntos, hoy se estrena en las carteleras norteamericanas, "The Mist", nueva adaptación a la gran pantalla de un conocido relato de Stephen King más concretamente uno de sus primeros integrado en la colección "Skeleton Crew" de 1985. "The Mist" se ambienta en el pequeño pueblo de Bridgton (Maine, EE.UU.) el cual, un buen día, se ve envuelto en una espesa niebla que oculta la llegada de criaturas de otro mundo y obliga a sus residentes a encerrarse en un supermercado para sobrevivir. Dirigida por Frank Darabont, está será la tercera adaptación de una obra de King, trás "Cadena Perpetua" y "La milla verde", que lleve el director, de origen Frances, a la gran pantalla. Espero que con estos tremendos antecedentes la pelicula este al nivel que se espera de ella. Para descubrirlo por aqui, tocará esperar, porque todavía no hay ni fecha de estreno definida.


Trailer de "The Mist"



Como curiosidad, ayer comentaba el nuevo trailer del misterioso proyecto "Cloverfield" del "pagafantas" de J.J Abrams. Bien, pues hoy me entero gracias a "Comingsoon.net" que en una de las escenas del nuevo trailer pasada a camara lenta, se puede apreciar parte de lo que causa tanta destrucción en el film, y no es otra cosa que... PELIGRO SPOILER (siempre quise escribir esto) una especie de godzilla raro o dinosaurio. FIN DE SPOILER.
¿Será verdad el rumor que decía que el proyecto "Cloverfield" versaría sobre el mito de Cthulhu? Respuesta... a esperar a Enero.

Video de "la criatura"




Para saber más:

"
Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street"
http://www.imdb.com/title/tt0408236/

"The Mist"
http://www.imdb.com/title/tt0884328/

martes, 20 de noviembre de 2007

"Splice" lo nuevo de Vincenzo Natali y Trailer de "Cloverfield"

Hace unos pocos días, gracias a "blogdecine.com", me enteré del próximo proyecto de Vincenzo Natali, director de culto, del cual sigo todos sus movimientos desde que en 1997 asombrara a propios y extraños con esa intrincada paranoia visual llamada "Cube". Despues de "Cube" llegarón en 2002, "Cypher", una elegante historia futuristica de ciencia-ficción sobre espias y "Nothing" en el 2003, inédita en nuestro pais, un curioso experimento sobre la amistad y su poder de "absorción". Tras participar en la colección de cortos que forman "Paris, je t´aime" en el 2006, y despues de un parón de casi 3 años, Natali volverá a las pantallas con su nuevo proyecto, "Splice".
La pelicula mezcla de sci-fi y terror, estará protagonizada por Adrien Brody y Sarah Polley y se adentrará en el espinoso mundo de la genetica. Brody y Polley interpretan a dos cientificos respectivamente que trabajan en un laboratorio capaz de crear seres extraordinarios gracias a la manipulación de cadenas de ADN de diferentes especies. Los problemas llegarán cuando utilicen para uno de sus experiementos ADN humano y como resultado, una mostruosa criatura alada siembre el terror a su alrededor. La pelicula vendrá apadrinada por el gran Gillermo del Toro, lo cual actualmente, parece una garantía de éxito asegurado (que le pregunten al Orfanato). A continuación unas cuantas fotos impresionantes del "Artwork" provisional del film, pendiente de estreno a principios del 2009:


"Cloverfield" será el nombre definitivo de la nueva ida de olla de nuestro "gafapasta" preferido, también conocido como el creador de la mejor serie de TV de la historia ("Lost", ahi queda eso!), el señor J.J Abrams. Hace un par de días se pusieron en circulación los dos primeros trailers oficiales de este misterioso proyecto y por sus imagenes, no son mas que una leve extensión del "teaser" que pudimos apreciar hace unos meses (vamos... que no se ve un "pijo"). Habrá que esperar a Enero para ver que es lo que nos depara este "Cloverfield". ¿Que será lo que causa tanta destrucción? Un bush-godzilla, hombrecillos verdes de envidia, la gira norteamericana de la Pantoja... Hagan sus apuestas.

Trailer de "Cloverfield"




Para saber más:

"Vincenzo Natali"
http://www.imdb.com/name/nm0622112/

"Cloverfield"
http://www.imdb.com/title/tt1060277/

lunes, 19 de noviembre de 2007

Lo Bueno si es Breve.... Cortos de Terror

Hace nada hablaba desde este, vuestro blog, del inminente estreno de "[REC]", el nuevo asalto a las pantallas de Jaume Balagueró y hoy vuelvo a reincidir en la figura del director Catalan y en la de otro compañero de andanzas llamado Nacho Cerdá (director de "Los Abandonados (2006)" ) para adentrarme un poco en sus respectivos origenes tras las camaras. Estos origenes se remontan a una serie de controvertidos y polémicos cortos que, sin duda, los situarón en el radar de los aficionados a las emociones fuertes y los encumbraron como futuras promesas de nuestro cine. El debut de Balagueró llego en 1994 con el cortometraje "Alicia", una provocadora y bizarra metafóra sobre el proceso de transformación de niña a mujer, la maternidad y el sexo más antinatural. Este "pais de las maravillas" de "Alicia" posee una estetica totalmente futurista y en sus poco menos de 8 minutos de duración la morbosidad de cada uno de sus fotogramas lo combierten en un corto totalmente recomendable para los amantes de la sci-fi "new age" menos ortodoxa y convencional.

"Alicia (1994)"



Tras el éxito de "Alicia", en 1995 Balagueró rodó su segundo cortometraje "Dias sin Luz", con las señas de identidad de su primer corto todavía intactas, "Dias sin Luz" es una turbadora y lugubre historia de un niño abandonado a su suerte al nacer y acogido por una pareja de costumbres cuanto menos discutibles. Durante los 8 minutos y pico del corto, el aislamiento, la perdida total de la inocencia y el abandono infantil quedan plasmados en la narración de la historia por el propio niño, que constantemente se pregunta el por que ha de vivir por siempre estos dias sin luz. La estupenda ambientación con esa atmosfera tan desasogante y la acertada banda sonora hacen de este corto un autentico "must-see".

"Dias sin Luz (1995)"




A Nacho Cerdá se le recordará por muchos años por ser el perpretador de uno de los cortos mas malsanos que haya podido parir la industria de cine aqui en España. Y es que la pericia y destreza demostrada por Cerdá en "Aftermath (1994)" era de todo menos casualidad. En 1990 el director afincado en Barcelona se estreno con "The Awakening", la primerá de sus tres obras que con el tiempo conformarían su particular "Trilogía sobre la muerte".
"The Awakening" cuenta la historia de un joven, que en mitad de una de sus clases de instituto nota como de repente el tiempo se para a su alrededor quedando paralizados tanto sus compañeros como su profesor. El corto, de marcado caracter semi-amateur es un ejercicio de puesta en escena que descansa sobre un final un tanto previsible. La reflexión sobre vida y muerte se combertirá desde entonces en el leitmotiv de los siguientes cortos del director. Asi en "Aftermath (1994)", la muerte y el sexo van unidos de la mano ofreciendo al espectador toda serie de escenas realmente escabrosas y provocadoras. La autopsia de un cadaver rodada con todo lujo de detalles es solo la punta del iceberg de un combo donde el sexo cobra gran parte de protagonismo ofreciendo momentos dignos de cualquiera de las dos partes de la inclasificable "Nekromantic" de Jörg Buttgereit. En 1998, Cerdá dirigió su ultimo corto, "Genesis". En "Genesis", un escultor traumartizado por la muerte de su mujer, comienza a construir una escultura en su honor, poco a poco empieza a apreciar como la escultura se fragmenta y de sus grietas de repente brota sangre mientras una extraña mutación devorá lentamente su cuerpo.
Una forma dramática y de alguna manera romantica visión sobre el dolor de la perdida de un ser querido que puso el broche de oro a la trilogía sobre la muerte de este prometedor director.

"The Awakening (1990)"



Para saber más:

"Jaume Balagueró"
http://www.imdb.com/name/nm0049371/

"Nacho Cerdá"
http://www.imdb.com/name/nm0148511/

viernes, 16 de noviembre de 2007

El Sonido del Miedo: Goblin

Goblin, es una banda de musica Italina de rock progresivo influenciada por grupos como "Genesis", "Yes" o "King Crimson", que obtuvo fama internacional en la década de los 70 y principios de los 80 gracias a su contribución en las bandas sonoras de peliculas como "Profondo Rosso", "Suspiría" o "Tenebre" del fantástico Dario Argento. Pese a poseer una más que dilatada discografía, su primer gran éxito vino, sin duda, gracias a la estupenda banda sonora de "Suspiria (1977)", una amalgama de sonidos experimentales y voces bizarras que creaban una atmosfera de misterio y desasosiego que encajaban a la perfección con el tono de la cinta. Pese a su gran labor junto al Hitchcok Italiano, Goblin serán recordados por la mayoría de los fans del cine de terror por ser los creadores de la banda sonora de "Dawn of the dead" en 1979 y mas concretamente por su tema principal: "Zombie (Dawn of the dead)". La musica de Goblin dificilmente puede clasificarse en algun estilo o corriente, delirio musical, acompañado de pasajes atmosfericos entrecruzados con otros mas sinfonicos y barrocos que encajan a la perfección con el tono de las peliculas a las cual acompaña su música. Tras muchos altibajos e innumerables cambios en su formación, Goblin volvió a escena en 2005 con el lanzamiento de su album "Backtothegoblin" donde mantienen intactas sus señas de identidad. Más abajo podreis escuchar varias canciones de goblin, además de poder descargar una estupenda recopilación de varias BSO de peliculas sobre Zombies que encontre surfeando por la red.

"L´Alba Dei Morti Viventi" de la BSO de "Dawn of the dead (1979)"





"Sleepwalker" de la BSO de "Phenomena (1985)"



Para saber más:

Pagina Oficial de Goblin:

http://www.goblinhome.com

MySpace del grupo:

http://myspace.com/backtothegoblin

Descargar recopilación Zombie´s BSO:

http://www.megaupload.com/es/?d=54B3IDKH

jueves, 15 de noviembre de 2007

Estrenos Inminentes y Noticias Varias

Dentro de casi una semana se estrena (por fin!) la anticipadisima "[Rec]", avalada por el gran éxito cosechado en el festival de Sitges, la pelicula, dirigida por Jaume Balaguéro y Paco Plaza narrá las andanzas de una reportera de TV Local que graba un reportaje sobre un grupo de bomberos de Barcelona, cuando estos reciban un extraño aviso de emergencia en un edificio, comenzará el verdadero terror. Rodada camara en mano, a modo pseudo-documental, esta especie de "España directo" del infierno promete hacernos pasar un muy mal rato y sino, preguntarle a estos pobres espectadores que fueron grabados durante la proyección de la cinta en Sitges, más de uno se hizo "popo" encima:

Reacciones del publico:



Trailer de cine:



Por cierto, que el remake "made in USA" ya esta en camino, aunque no se estrenará hasta el 2009 mas o menos. Se llamará "Quarentine" y contara, entre otros, con Jennifer Carpenter (la hermanisima de Dexter), en el papel de la sufrida reportera.

En otro orden de asuntos, además del estreno de "[Rec]", también llegará a nuestras pantallas la nueva adaptación del famoso poema épico "Beowulf". Rodada enteramente en 3D cuenta con la particularidad de que los personajes cobran el aspecto de los actores reales que prestan sus voces (algo asi como en "The Polar Express" del propio Zemeckis). Esta épica historia de venganza está protagonizada por Angelina Jolie y Anthony Hopkins entre otros. ¿Alguien se acuerda de la ultima adaptación de "Beowulf" a la gran pantalla? Pues que se olvide de ella, me toco sufrir en mis carnes al cara-cartón del Christopher Lambert... dios que mala...

Trailer de cine:




Ahora una de chismorreos... Se rumorea, se dice, se comenta por varias fuentes, que se esta preparando una especie de "remake/todo por la pasta" de la inmortal "Viernes 13". Al parecer la productora de Michael Bay ya tendría fichado incluso al director, que no sería otro que Marcus Nispel ("La Matanza de Texas 2004", "El Guia del Desfiladero"), sobre el reparto, todavía desconocemos si Jessica Biel repetira con Nispel como ya lo hizo en "La Matanza de Texas 2004" y nos ofrecerá su repertorio de camisetas sucias y ajustadas. Dios... Jason, matalos a todos.
Ahora viene la más gorda, resulta que la adaptación a pantalla grande de "Dragon ball Z" va viento en popa, tanto que hasta ya tienen fichados a dos de sus protagonistas, los encargados de dar vida a Goku y Piccolo serán Justin Chatwin ("Invisible", "La guerra de los mundos") por un lado y James Marsters (El Spike ese de "Buffy Cazavampiros") como Piccolo. Dirige James Wong ("Destino Final 3") con un presupuesto desorbitado, unos 100 millones de dolares.
Con estos protagonistas, me pregunto que saldrá de esta mezcla de dramón para "teenagers" con el manga mas famoso de la historia, por si acaso me voy acercando la palangana para potar.


Para saber más:

"[Rec]":

http://www.imdb.com/title/tt1038988/

"Beowulf":

http://www.imdb.com/title/tt0442933/

miércoles, 14 de noviembre de 2007

Terror con Ñ: La Fantastic Factory

Las producciones relacionadas con la ciencia-ficción y el terror nuncan han encontrado campo abonado en España, solo en los ultimos años el cine de terror esta pegando con fuerza gracias a la nueva hornada de jovenes y talentosos nuevos directores como Jaume Balagueró, Nacho Vigalondo o Jose A. Bayona. A principios del nuevo milenio se produjo en españa el intento mas serio por llevar nuestro cine a cotas mas altas de popularidad de las que gozaba por aquel entonces. Para realizar tan ardua tarea se estableció como objetivo prioritario la centralización de la producción de peliculas de terror de bajo presupuesto dentro de nuestras fronteras con vistas a ser distribuidas al mercado internacional. Con esta misión nació la productora catalana "Fastastic Factory" filial de la distribuidora afincada en Barcelona, "Filmax". Como una apuesta personal del presidente de "Filmax", "La Fanstastic Factory" produjo un total de nueve peliculas hasta su desaparición en 2005, para dichas peliculas "La Fantastic Factory", echo mano de viejas leyendas de los 80, como los directores Brian Yuzna ("Society", "Mortal Zombie"), Jack Sholder ("Pesadilla en Elm Street II") o Stuart Gordon ("Re-Animator") junto a futuras promesas del panorama patrio como el propio Balagueró. En materia de distribución estas peliculas tuvierón muy buena aceptación en paises como EE.UU e incluso en muchos otros se llegaron a comercializar directamente en DVD y es que aunque la mayoría de estas producciones no escondían su marcado carácter de serie-b, la promoción y el marketing que se hilvanaba alrededor de ellas las ponía a competir cara a cara con otras superproducciones del género. En 2005 "La Fantastic Factory" quebró, tras los continuos fracasos de las últimas peliculas y la decisión de no renovar el contrato al director Brian Yuzna, el barco se hundió definitivamente. Las causas de la desaparición de "La Fantastic Factory" estan directamente relacionadas con la calidad de las peliculas que se produjeron, la verdad es que los responsables de la productora podían haber estado un poco mas avispados para que engendros como "Faust" o "Rottweiler" jamás llegasen a las pantallas, en lugar de ofrecer el timón de mando a viejas glorias de los 80, bastante de capa caida desde esa decada, simples mercenarios cuya implicación emocional en lo que hacían era practicamente nula, la productora tenía que haber confiado más en los directores de aqui ya que a la postre, las mejores peliculas de "La Fantastic Factory" fueron las realizadas por Balaguero y Paco Plaza, ambos hoy en día, en boca de todos con motivo del inminente estreno de "REC".

Estas son las peliculas de "La Fantastic Factory":

"Faust: La venganza está en la sangre (2000)" (Brian Yuzna):

Con "Faust" dirigida como no, por Brian Yuzna, "La Fantastic Factory" dió el pistoletazo de salida a sus nuevas producciones y los resultados no pudieron ser peores de cara a la critica.
La historia de un hombre convertido en una especie de "Lobezno" infernal tras vender su alma al diablo para dar con los asesinos de su prometida posee un guión rematadamente malo y previsible, acompañado de unas actuaciones penosas que dan al traste con una pelicula que tiene que mantenerse a flote a base de gore y sexo.

"Arachnid (2001)" (Jack Sholder):

Si cojemos "Anaconda (1997)" y le cambiamos la anaconda por una araña que es lo que obtenemos, pues eso. Personajes mononeuronales servidos en bandeja a una peluda araña que ya de porsi es el único reclamo de esta pelicula que no vale ni para serie-b de un domingo por la tarde. "Arachnid" se combirtió en el primer resbalón a nivel de recaudación de "La Fastastic Factory".



"Dagon: La secta del mar (2001)" (Stuart Gordon):

La enésima adaptación de la obra de H.P Lovecraft quizá se encuentre entre lo menos malo de "La Fantastic Factory". La acertada atmosfera conseguida, tan lugubre y tenebrosa, salvan de la quema el estreno de Stuart Gordon con la productora española.




"Darkness (2002)" (Jaume Balagueró):

Y a la cuarta va la vencida. Con un presupuesto desorbitado en comparación a sus producciones hermanas, la pelicula de Balaguero supuso el primer, y yo creo que unico, éxito de publico y taquilla que cosecho la filial de "Filmax" en toda su trayectoria. La tipica historia de casa encantada con misterio incorporado echaba mano de otras producciones de los 70 donde el terror psicologico predominaba sobre el susto facil y el gore barato. Ese terror irracional a la oscuridad que va in crescendo a lo largo de todo el metraje hasta el desosegante final es el gran acierto de la pelicula de Balagueró que por estos años ya había demostrado lo que era capaz de hacer ("Los sin nombre", por ejemplo, peliculón para mi gusto).


"Beyond Re-Animator (2003)" (Brian Yuzna):

El pesado de Yuzna volvio a deleitarnos en 2003 con uno de sus despropositos habituales, esta vez le toco el turno a la saga "Re-Animator". Yuzna optó por darle un lavado de cara a la saga haciendola mas accesible a un publico joven que "flipaban" con engendros cono "School Killer", jugaban a ser el malo de "Scream" y no tenían ni pajolera idea de quien era Lovecraft. Si a esta concepción del universo de "Re-Animator" le sumas ingentes cantidades de gore, sexo, Santiago Segura y Elsa Pataki, pues el taquillazo esta asegurado. Lo mejor de esta pelicula es que de lo mala que es, es buena.


"Romasanta (2004)" (Paco Plaza):

Basada en una historia real, "Romasanta" nos cuenta las andanzas del primer hombre lobo español (tampoco hay constancia de un segundo, habrá que preguntarle a Iker Jimenez). El debut en la dirección para "La Fantastic Factory" de Paco Plaza dio como resultado a una pelicula que se deja ver, pero que se queda en tierra de nadie. Vapuleada en su estreno, la escenografía de la cinta es de lejos lo mejor, la trasformacion de hombre a lobo del protagonista también es algo muy destacable pero las lagunas del guión hacen restar muchos puntos al resultado final.


"Rottweiler (2004)" (Brian Yuzna):

¿Alguien ha visto esta pelicula? La verdad es que posiblemente sea el titulo que paso mas desapercibido de todo el catalogo de "La Fanstastic Factory" y la verdad es que no me extraña. Yuzna, que debía de haberse fumado algo muy serio nos ofrece esta vez un cruce entre "Terminator" y "Cujo" con inmigrantes ilegales de postre (toma ya). Pues eso, entre 0 y 10... Yuzna.


"La Monja (2005)" (Luis de Madrid):

Con "La Fantastic Factory" comenzando a tocar fondo, llego esta producción a cargo de un debutante tras las camaras. "La Monja" no es mas que un "slasher" con ambientación gotica protagonizado por una monja satanica y unos cuantos jovenes descerebrados al servicio de todo tipo de variopintas formas de tortura. Vamos, topico + topico + topico del cine "slasher" y escenas mas vistas que el tebeo.



"Bajo aguas tranquilas (2005)" (Brian Yuzna):

Y la defunción de "La Fantastic Factory" vino con...Yuzna! "Bajo aguas tranquilas" cuenta la historia de un pueblo maldito sepultado tras la construcción de una presa, los espiritus malignos poco habituados al submarinismo volveran a la superficie para matar y asesinar al primero que pase por alli, bajo este "maravilloso", "excitante" y "novedoso" argumento encontramos la suma de despropositos y motivos por el cual ya no existe "La Fantastic Factory". Guión lamentable y valores de producción bajo minimos para una "pelicula" minimamente disfrutable bajo los efectos de una borrachera de campeonato. "Bajo aguas tranquilas" paso completamente desapercibida por las carteleras y supuso la ultima producción de la filial de "Filmax" que tras el varapalo economico, se declaro en quiebra y desapareció.

Para saber más:

"La Fantastic Factory":

http://www.fantasticfactory.com/

jueves, 8 de noviembre de 2007

Ir al Cine en los Tiempos que Corren

Hace unos dias en el blog que tiene en el diario "El País", el director Nacho Vigalondo (el cual recomiendo con fervor su lectura), leí un articulo acerca de la presentación en los EE.UU (como diría Urdaci) de su película, "Los Cronocrimenes". Dicha presentación iba a tener lugar en una famosa cadena de cines afincados en Austin (Texas) llamados "Alamo Drafthouse".
Tras leer su articulo e informarme gracias a mi amigo "Google" sobre esta cadena de cines, creo que me voy a encadenar a la primera farola que encuentre y no me soltare hasta que no hagan un cine de estos en mi ciudad. Para los que no los conozcan los "Alamo Drafthouse" son un tercio sala de cine, otro tercio restaurante y el otro teatro.
Además de la amplia oferta de estrenos cinematográficos que ofrecen estas salas, estos estrenos vienen acompañados con la posibilidad de comer, cenar o simplemente tomar una copa, rodeado de una decoración cinéfila al 100%, mientras estas viendo la película . Las amplias salas, equipadas con barras delante de las butacas como si fuera un bar, hace que la experiencia se equipare a la de estar viendo un estreno en tu propia casa, pero con los mas avanzados medios audiovisuales y en un entorno distendido pero controlado por los camareros y los responsables de las salas, para que no se combierta aquello en una verbena de pueblo (lo cual ocurriría por estas tierras de dios). Otro enorme punto a su favor es la proyección continua de avances en forma de trailers o de pequeños clips relacionados con la película que se va a exhibir, por ejemplo, si vas a ver el remake de "La Matanza de Texas" te pondrán en antecedentes con pequeños trailers o montajes de los filmes anteriores antes de que empiece la cinta.
Además de los últimos estrenos, charlas, conferencias, actuaciones en vivo y todo tipo de actos, en los "Alamo Drafhouse" también se realizan festivales temáticos como el "Fantastic Fest", una semana dedicada a la scfi y al terror, el "Sing-Along" dedicado a la proyección de musicales y videoclips donde los espectadores serán protagonistas de un show interactivo donde tendrá la oportunidad de cantar y bailar las canciones.
Algo parecido a lo que se realizo estos días en Madrid y Barcelona con motivo del aniversario del musical "The Rocky Horror Picture Show". También curioso es el "Food & Film" donde se sirven menús especiales relacionados con la película que se proyecta, por ejemplo, que echan "Las Tortugas Ninja" pues menú todo de pizzas, que echan "Zatoichi", pues todo comida japonesa y sobre todo el "Rolling Roadshow Tour" donde se ofrece la posibilidad de ver una película al aire libre en alguna de las localizaciones donde fue filmada, casi nada.
Desde luego en estos tiempos en los que la piratería están en boca de todos, estos cines devuelven la magia a lo que es ir al cine a ver una película o simplemente a hablar sobre ella con amigos o conocidos, Mucha gente y yo mismo incluido, pagaríamos gustosos la entrada para disfrutar de una experiencia tan única como la que ofrecen los cines "Alamo Drafthouse", haber si aprenden y toman nota los llorones quejosos de que luego la gente no vaya al cine.


Para saber más:

Articulo del blog de Nacho Vigalondo
http://blogs.elpais.com/nachovigalondo/2007/10/contra-la-pirat.html

Pagina oficial de los cines "Alamo Drafthouse"
http://www.originalalamo.com/