lunes, 29 de diciembre de 2008

"Eskoria Films", "Gore", Caspa Y Cachondeo "Made In Spain"

Si hay algo que nos ha enseñado el cine de "Troma", aparte de que en los ochenta no existian sujetadores menores de una talla 120, es que cualquiera puede dedicarse al mundo del cine. Esta afirmación, por osada que parezca, puede dar lugar a malinterpretaciones porque, aunque un manco pueda sostener entre sus piernas una camara de video, muy pocos tienen la perseverancia y la tenacidad de engañar a amigos y familiares día tras día y embarcarlos en gamberradas y cutreces donde, ademas de perder la poca vergüenza que les pueda quedar, seguro que acaban poniendo de su propio bolsillo para que el proyecto siga adelante. "Eskoria Films" (el nombre lo dice todo), es una pequeña productora Española de películas y cortos "gore" de cero presupuesto, estilo casposo y cochambroso pero cachondo y simpatico a mas no poder.

El perpretador de esta "morralla" cinematográfica, Adrian Cardona, hace las veces de director, guionista, actor y productor en una buena cantidad de producciones completamente "amateurs" pero con un nivel bastante decente gracias a unos efectos "gore" completamente artesanales y repletos de un sentido del humor adictivo y contagioso. Poco a poco, desde su creación, la productora ha acumulado un buen numero de cortos y hasta algún largo que otro presentandolos con bastante exito en diferentes certamenes como el festival internacional de terror y ciencia-ficción de Sitges. Bizarradas de amplia y profunda critica social como el necesario "Morid Hijos de Puta" (me leyeron la mente a la hora de idear este corto), revisitaciones de clásicos a lo "Mal Gusto" de Peter Jackson en "El regreso de Sehdmeled" e instrospectivos análisis sobre la "psique" de un asesino en serie en "Bricokiller" son solo la punta del iceberg de una productora que esperemos nos siga deslumbrando con esa "eskoria" tan divertida y alucinogena con la que pegarnos unos cuantos viajes todos los aficionados al cine "gore" mas irreverente.

Aqui teneis un par de "trailers" de algunos de los proyectos de "Eskoria Films", en su página web podeis encontrar mucha mas informacion sobre el resto.

"Morid Hijos de Puta (2006)"



"Real Zombie Revolver (2005)"



"Bricokiller (2007)"



"Ya no me vas a taladraaaaar maaaasss...", absolutamente genial.

Para saber más:

http://www.eskoriafilms.com/

lunes, 22 de diciembre de 2008

H.R. Giger, Sexo Y Horror Del Espacio Exterior

Seguro que mas de uno coincidirá conmigo en que la grandisima "Alien (1979)" de Ridley Scott es una de las mejores cintas de ciencia-ficción de las últimas décadas. Y es que su estupendo diseño de producción y esos magnificos efectos especiales hicieron que esta terrorifica odisea extraterrestre se alzara con el Oscar a los mejores efectos de 1980. El gran contribuidor a que esta cinta sea hoy por hoy uno de los films clave de la "sci-fi" es el pintor y escultor Suizo H.R. Giger, que con sus increibles criaturas dió a conocer al mundo un trabajo revolucionario, imaginativo y profundamente provocador. Giger comenzó en el mundo del arte en la década de los sesenta como diseñador de interiores en su Suiza natal, posteriormente volcó toda su creatividad en la confección de pequeñas ilustraciones y posters que llamaron poderosamente la atención del gran publico. Tras participar timidamente en la dirección y producción de pequeños cortos, el suicidio de su compañera sentimental marcó definitivamente la carrera de H.R. Giger y en 1977 con "Necronomicon", el artista Suizo confeccionó un libreto aterrador plagado de ilustraciones realizadas en su mayoría a aerografo que monstraban escenas y paisajes de pesadilla, mezcladas con seres aterradores mitad maquina y hombre y continuas referencias mas o menos explicitas al sexo y la religión. El trabajo de Giger en "Necronomicon" sirvió de inspiración para la creación de las criaturas de "Alien", su trabjo mas recordado. Giger continuó su obra publicando diferentes libretos y realizando esporadicas colaboraciones en el mundo del cine, concretamente en cintas como "Species (1995)".

Ademas de participar ilustrando las portadas de multitud de grupos musicales, también podemos encontrar el trabajo de Giger en videojuegos como "Dark Seed" y en las creaciones de la juguetera "Mc Farlane Toys". La fama de H.R. Giger en su país de origen le ha permitido poseer un museo propio en la ciudad de Grúyeres (Friburgo) donde el grueso de su obra puede ser contemplado por cualquier aficionado al arte oscuro, gotico y subrealista. Sin duda, un trabajo hipnotico, atrevido y tremendamente lugubre con un estilo heredado de grandes figuras del arte como Erns Fuchs, Jean Cocteau y Salvador Dalí. Imprescindible.



Para saber más:

Página Oficial de H.R. Giger:

http://www.hrgiger.com/

Museo H.R. Giger:

http://www.hrgigermuseum.com/

miércoles, 17 de diciembre de 2008

Como Ser Sam Raimi

Conseguir llegar a lo mas alto de la meca hollywoodiense no es tarea facil para ningún director de cine y muchisimo menos para aquellos que comienzan dirigiendo pequeños films de terror de serie-b que con el paso de los años han adquirido un auténtico estatus de culto. Desde luego, pasar de precarios presupuestos y condiciones de rodaje infimas a dirigir gigantescos "blockbusters" no esta al alcance de cualquiera y solo con talentos tan grandes como el de Sam Raimi el sueño de alcanzar la élite del séptimo arte puede estar al alcance de la mano. Sam Raimi es un director, escritor, productor y actor norteamericano que revolucionó el cine de terror de serie-b con aquella freneéica, sangrienta y descacharrante odisea "gore" llamada "Evil Dead (1981)". Desde muy pequeño sabía que el cine era a lo que estaba predestinado, a los trece años y gracias a una camara de 8mm de un amigo, Raimi, comenzó a rodar decenas de pequeños cortos donde mezclaba violencia y un sentido del humor acido y gamberro heredado de su serie de televisión favorita, "The Three Stooges". En 1978, rodó el corto que le dió la oportunidad definitiva "Withing the Woods", el germén de lo que posteriormente se convertiría en "Posesion Infernal". Si con "Withing the Woods", Raimi armó el revuelo necesario para conseguir la financiacion de "Evil Dead", con su primer largometraje acaparó un buen numero de criticas positivas por festivales de toda Europa logrando que las distribuidoras Americanas se fijasen en este peculiar film "gore" y el enorme talento de un jovencisimo Sam Raimi a las camaras.

En 1985, Raimi cambia de registro con la curiosa "Crimewave", un "thriller" subrealista plagado de innumerables "gags" y en cuyo guion colaboraron los hermanos Cohen. Tras la fria acogida a "Crimewave", Raimi vuelve a sus origenes realizando un "remake-secuela" de "Posesion Infernal" en 1987, una nueva versión hipervitaminada con un presupuesto mucho mas elevado y con un Bruce Campbell transformado definitivamente para los anales de la historia del cine en el antiheroe "Ash". Tras el éxito de esta nueva versión, el director norteamericano se embarca en su proyecto mas ambicioso, "Darkman (1990)" un oscuro comic de horror sobre un vengador desfigurado donde el trabajo visual de Raimi es de lo mas destacable de una buena película que no consiguió todo el reconocimiento que quizás merecía. Tras volver a retomar el personaje de "Ash" en la entretenida y fantástica "Army of Darkness (1993)", Sam Raimi decide abandonar momentaneamente el cine fantástico y se vuelca en producciones de primera fila como "Rapida y Mortal (1995)", un "western" atípico con un reparto de lujo que no logra llamar la atención ni de sus fans ni de la critica mas exigente. Con una carrera que no acaba de despegar, el director Americano se pasa a la producción de diferentes series de ciencia-ficción para televisión como "Hercules" o "Xena: La princesa guerrera" que resultan ser todo un fenómeno. En 1998 Sam Raimi vuelve a la dirección con "A Simple Plan", un sobrecogedor "thriller" sobre las consecuencias de elegir un mal camino que consolida a Raimi como uno de los directores jovenes con mas talento de la meca "hollywoodiense". En "Premonicion (2000)" su siguiente película, vuelve al género de ciencia-ficción con una de fantasmas muy bien construida y dirigida pero demasiado convencional y tipica.

Es finalmente en 2002 cuando Sam Raimi aterriza en el "mainstream" de Hollywood con la adaptación cinematográfica de uno de los superheroes mas conocidos del mundo del comic, "Spiderman (2002)". La película es uno de los éxitos taquilleros mas importantes de los últimos años y rapidamente Raimi es firmado para ocuparse de las dos siguientes secuelas. Con un Sam Raimi volcado completamente en sus tareas como productor de infinidad de cintas de terror con mejor o peor suerte y las nuevas aventuras del hombre araña, para 2009 se espera el estreno de "Drag Me To Hell (2009)", el retorno definitivó de Sam Raimi al espiritu de "Posesion Infernal", por lo menos el pequeño adelanto de este nuevo film presentado en la "Comic-con" de este verano asi lo indica. Todavía con muchisimo futuro por delante, este ha sido un pequeño repaso a la filmografía de uno de los directores clave del "gore" de los ochenta y uno de los creadores con mas vision y personalidad del cine fantástico y de terror.

Para saber más:

http://www.imdb.com/name/nm0000600/

sábado, 13 de diciembre de 2008

Musica Extrema para tus Ojos (V)

Por fin ya es fin de semana, vamos a animar un poco la fiesta con algo de buena musica para acabar de despertar nuestros sentidos. Si en el mundo del cine un buen guión es la base para narrar grandes historias en el universo musical nunca se acaba por darle toda la importancia que se merece a las letras de una canción. Tanto en el rock como el heavy la parte instrumental suele prevalecer sobre unas versos que en la mayoria de las ocasiones suelen pasar completamente inadvertidos para el oyente. A la hora de realizar un "videoclip", la dificultad para encajar un sonido y una frase a una historia narrada en imagenes se convierte en el escollo mas importante para los directores de videos musicalesl. Aqui os traigo unos cuantos ejemplos de como un video puede encajar a la perfección con la temática de una canción. 2008 ha sido el año del regreso triunfal de "Metallica", la banda de San Francisco no solo han recuperado todo el credito perdido años atras con el nefasto "St Anger" sino que con el estupendo "Death Magnetic (2008)" se han vuelto a reinvindicar como una de las mejores bandas de toda la historia. En ese temazo que es "All Nightmare Long", "zombies", extraños seres y secretos experimentos militares se dan la mano en este peculiar "videoclip" que emula a los falsos documentales de los cincuenta y sesenta y al cine cutre de pura "serie-b".

"Metallica - All Nightmare Long"



Sin irnos muy lejos de los de San Francisco, los inclasificables "Avenged Sevenfold" nos cuentan una siniestra historia de amor y venganza al mas puro estilo Tim Burton en el "single" "A Little Piece Of Heaven", perteneciente a su disco homonimo del 2007. Magnifico "videoclip" para una de las bandas mas prometedoras del panorama "Metalero" Norteamericano.

"Avenged Sevenfold - A Little Piece Of Heaven"



Volviendo la vista atras, recuedo un "videoclip" que me puso los pelos de punta la primera vez que lo vi, corría el año 1998 y por aquel entonces el grupo de "grunge" de Seattle "Pearl Jam" publicaba su disco mas aclamado, "Yield". "Do The Evolution" fue uno dos primeros "singles" del album. Todo un bizarro, amargo y cruel recorrido por la evolución del ser humano monstrado en un provocador video realizado en animación de factura impecable. La humanidad deshumanizada y antinatural en una canción imprescindible.

"Pearl Jam - Do The Evolution"

jueves, 11 de diciembre de 2008

"Terminator Salvation", The End Begins

Por si hubiera alguien por ahi que todavía no haya tenido oportunidad de disfrutar de ese pedazo de "trailer" de "Terminator Salvation" que saltó a la red ayer, desde aqui podeís echarle un vistazo en todo su esplendor. Despues de la enorme decepción que supuso para un servidor la tercera entrega de la saga robotica, el director McG se pone en frente de un proyecto con la intención de recuperar el espiritu de las dos innigualables primeras entregas de James Cameron para narrar la guerra del futuro con un John Connor interpretado por una de las mas grandes estrellas de la actualidad, Christian Bale. Con estreno pendiente para el 22 de Mayo del año que viene, este primer "trailer" oficial es espectacular. Desde ya voy a ponerle una vela a san Bale para que esta cuarta parte de una de las sagas de ciencia-ficción mas importantes de las últimas décadas recupere la cordura perdida en los ultimos tiempos.

Trailer:



Aquí podeis ver el "trailer" en alta definición. Bufff... Vaya pinta tiene esto.

Para saber más:

http://www.imdb.com/title/tt0438488/

miércoles, 10 de diciembre de 2008

"Splinter", La Amenaza Extraterrestre

Viajemos por un momento a la época dorada del cine de ciencia-ficción, estamos en la década de los cincuenta y en los "drive-ins" mas populares de cada ciudad triunfaban unas películas tan terroríficas que por momentos lograban que el Americano medio distrajera su atención sobre la amenaza comunista y levantara su mirada hacia el cielo temeroso de que algo de origen desconocido terminase por destruir su miedosa existencia. En poco tiempo, la ciencia-ficción se llenó de invasiones extraterrestres y todo tipo de seres con la única misión de aniquilarnos a todos. "La Guerra de Los Mundos (1953)" de H. G. Wells, "La Invasion de los ladrones de Cuerpos (1956)" o "The Blob (1958)" utilizaron a su favor el miedo a lo desconocido revitalizando una "sci-fi" en la que el protagonismo absoluto recaía en unos pauperrimos efectos especiales que gracias a la desbordante imaginación, agudizada por la falta de medios, permitían al espectador disfrutar de criaturas gigantescas y horribles monstruos nunca antes vistos en la gran pantalla. "Spinter (2008)" es un pequeño film independiente que apuesta por recuperar esas "monster movies" de los cincuenta tomando como referencia clásicos como la anteriormente nombrada "La Invasion de los ladrones de Cuerpos (1956)" u otros titulos mas modernos como la imprescindible "La Cosa (1982)" de John Carpenter. Presentada en multitud de festivales de cine fantástico donde recibió buenas criticas por parte de la prensa especializada, "Splinter" narra la historia de una pareja de novios y un delincuente convicto atrincherados en una vieja gasolinera por un extraño parasito de origen desconocido que transforma a sus victimas en putrefactos seres asesinos.

Aunque el argumento no es precisamente el colmo de la originalidad el film resulta realmente entretenido en sus primeros compases. La acción transcurre de una manera realmente rapida y en un suspiro nos vemos inmersos en la lucha por la superviviencia de unos personajes bastante esteriotipados pero interpretados con suficiente solvencia. A medida que transcurre el metraje se hecha de menos un mayor trabajo en el guión y en el desarrollo de una historia que resulta simple hasta decir basta, da la impresión de que el director opta por la via facil y en ningún momento de la película es revelado el origen del mortifero parasito ni tan siquiera logramos obtener un desenlace que se desmarque el topico en este tipo de producciones. "Splinter" es también uno de esos films en los que a duras penas alguna de sus escenas logran permanecer en tu retina hasta horas despues de su visionado y a esto contribuyen los innumerables ataques de "parkinson" que sufre el director a la hora de rodar las escenas de acción. Con la excusa de dotar de mayor dinamismo a dichas escenas, se encubre el pobre recurso de intentar disimular unos modestos efectos especiales que dentro de lo que corresponde a una "serie-b" tampoco resultan tan bochornosos como para que el director acabe mareando al personal cada vez que el "bicho" hace acto de aparición. Sin embargo, uno de los grandes aciertos de "Splinter" es que posee un reparto bastante competente que, sin muchos alardes, cumplen con creces y contribuyen a diferenciar el film de las cientos de cutreces con extraterrestres de por medio que saturan la programación del "Sci-Fi Channel" a altas horas de la madrugada.

Con algunos toquecillos gore que animan un poco el cotarro y pese a su sencillez general, "Splinter" es un razonable entretenimiento que gracias a su seriedad y a ese estilo sobrio que desprende cada uno de sus fotogramas funciona como perfecta "monster-movie" de medianoche. Recomendada para biologos curiosos, aficionados a la ciencia-ficción y los que tengan carnet de socio del videoclub de la esquina.

Trailer:



Nota:





Para saber más:

http://www.imdb.com/title/tt1031280/

viernes, 5 de diciembre de 2008

His Name is Jason

Se ha hecho de rogar bastantes mesecillos pero porfin tenemos ante nosotros el primer "trailer" oficial del nuevo "remake" "made in USA" de uno de los clásicos basicos del cine de terror, "Viernes 13". El encargado de devolver a la vida al mítico Jason Voorhees será el director Marcus Nispel, apadrinado de Michael Bay, que ya tiene bastante experiencia en esto de realizar nuevas versiones de famosas cintas de los setenta y los ochenta. Si con la nueva adaptacion de "La Matanza de Texas" en 2004 ya logró contentar medianamente a los fans del cine de terror y a la critica en general, con "Pathfinder" en 2007 bajó un poco el liston sacrificando un buen guión en favor de una estética con un mayor impacto visual. Recordemos que esta será, nada mas y nada menos, la undécima incursión de Jason en la gran pantalla (si obviamos la entretenida y anecdotica "Freddy Vs. Jason (2003)") y por lo visto en el "trailer" parece que no hayan pasado los años por el campamento de "Crystal Lake". Estad atentos al 13 de Febrero del 2009 porque su nombre es Jason y ese día es su cumpleaños.

Trailer:



Para saber más:

http://www.imdb.com/title/tt0758746/

miércoles, 3 de diciembre de 2008

Quiero un "Psycokiller" por Navidad

A puertas del fin de año y con el creciente consumismo Navideño que comienza a emerger en estos días, es el momento ideal para ir pensando si nos hemos portado bien y si nos merecemos ese regalo ideal que todo fan del cine de terror debería recibir alguna vez en la vida. Si el campamento de "Crystal Lake" nos queda un poco lejos para hacer una visitilla, dormimos sin haber sufrido nunca ninguna pesadilla y lo único que conocemos de Texas es que esta llena de paletos quizás este sea el año en el que los reyes magos (o papa noel ya puestos) nos obsequien con uno de estos fabulosos peluches de la colección "Cinema Of Fear". Se trata, nada mas y nada menos que la personificación de nuestros asesinos en serie favoritos realizados con todo lujo de detalles y con un tamaño mas que considerable. "Jason", "Freddy Krueger" y "Leatherface", tres de las leyendas vivas del cine "slasher" podrán recordar eternamente sus fechorias decorando vuestra santuario en honor del terror y la ciencia-ficción por un modico precio, alrededor de los setenta euros el pack de los tres.

Si quereis conocer mas sobre la colección "Cinema Of Fear" del fabricante "Mezco Toyz", aquí teneís su página web oficial y si pensais que habeis encontrado el regalo perfecto en estos terroríficos muñecos de trapo entonces este enlace es perfecto para vosotros.


martes, 2 de diciembre de 2008

"The Butcher" y la Salud Mental de los Koreanos

Hay que ver con las asiáticos, tan comedidos y timidos en apariencia y luego, a la hora de rodar películas de terror, vuelcan toda esa mala baba reprimida y nos ofrecen verdaderas mostruosidades como "The Butcher", una de las sensaciones mas extremas de la última edición del festival de Sitges. Dirigida por un completo desconocido Kim Jin-won, "The Butcher" recoge el testigo de "ultragores" "undergrounds" como "Guinea Pig", auténticos clasicos en su día y ofrece todo un espectaculo de torturas y vejaciones infrahumanas rodadas con tal verisimilitud, que parece que nos encontrasemos ante una verdadera "snuff movie". La premisa es bien siempre, un grupo de personas encerradas en una vieja y abandonada granja de cerdos sometidas a todo tipo de brutales agresiones. Rodada en formato digital con camara en mano, "The Butcher" recupera ese cine extremo, prohibido y controvertido tan tipico de las filmografias asiáticas. Todo un exceso para los paladares mas embrutecidos de aficionados al género.

No os perdais el "trailer", que no tiene desperdicio.

Trailer:

lunes, 1 de diciembre de 2008

"Los Cronocrimenes" y La Maquina Del Tiempo

Si hacemos un balance de los films de terror y ciencia-ficción mas sorprendentes de los últimos años seguro que el cine Español estaría ampliamente representado, parece mentira pero da la sensación de que el cine de género esta empezando a arraigar en nuestro país con pequeñas producciones que se las ven y se las desean en muchos casos para encontrar financiación o una distribución minimamente decente dentro de nuestras carteleras. Poco a poco, nuestro cine comienza a ser tomado en cuenta y va saliendo de ese pozo de ignorancia en el que se encontraba en un panorama cinematográfico con tan poca tradición por la ciencia-ficción y el terror como este, de hecho, no es de extrañar que algunas cintas como la que hoy nos ocupa se cotizen como auténtico oro fuera de nuestras fronteras donde no paran de cosechar premios en la infinidad de festivales en los que se presentan y son objeto de futuros "remakes" al mas puro estilo "yankee". "Los Cronocrimenes (2008)" es una de esas películas diferentes que llaman la atención con solo echar un vistazo al poster promocional. Sin entrar a comentar el tortuoso calvario que este film (rodado en 2006) ha vivido para poder ser estrenado en cines decentemente, hay que reconocer la perseverancia y el gran merito de un tipo como Nacho Vigalondo, un cinéfilo empedernido que ya demostró en su corto nominado al Oscar ,"7:35 De La Mañana", que lo suyo no era fruto de la casualidad. "Los Cronocrimenes" es su primer largo y una de las mas originales, atrevidas y peculiares cintas de ciencia-ficción que a parido nunca el cine Español.

La película cuenta la historia de Hector, un hombre normal que por una terrible cadena de acontecimientos cae en una maquina del tiempo que le envia al pasado justo una hora antes. Este extraño y singular contratiempo derivará en un sinfin de acciones que le acarrearán unas nefastas consecuencias. "Los Cronocrimenes" es un "thriller" de ciencia-ficción con pinceladas de terror en la mejor tradición de aquellas series fantásticas míticas como "Más allá del límite" que revolucionaron la televisión allá por la década de los sesenta. Pese a que los viajes en el tiempo son un tema recurrente en el género de la sci-fi, Vigalondo presenta una historia aparentemente sencilla donde una persona normal, en un día completamente normal pasa de tomar tranquilamente el sol en su terraza a involucrarse en unas situaciones completamente cómicas y absurdas dificiles de creer. El gran acierto del film, es la forma en la que a medida que el argumento comienza a ser enrevesado las piezas de este enorme puzzle argumental comienzan a encajar de una forma increible, dando una consistencia al guión sublime y ofreciendo un mas que satisfactorio desenlace a una ecuación cuyo resultado se antojaba mas que dificil de calcular; Vamos, que cualquier hubiera pensado a mitad de pelicula que "en menudo jardin" se había metido Vigalondo. Con una puesta en escena muy sobria, alejada de cualquier efectismo (tampoco los necesita), un guión nada predecible se encarga por si solo de dotar a la cinta con un ritmo muy agil que te mantiene pegado a la silla en todo momento. A destacar el gran papel de Karra Elejalde como Hector, ese Martin Mcfly a la Española con esa cara mezcla de perplejidad y estupefacción de un tipo completamente corriente metido en una sucesión de hechos tan extraordinarios, Nacho Vigalondo en el papel de una especie de profesor chiflado en practicas ofrece ese contrapunto cómico a una historia tan extravagante.

Con algunos guiños cinéfilos por alli y por alla (se nota que Nacho en un gran fan de "Perdidos" entre otras cosas), "Los Cronocrimenes" es una estupenda película que te dejará fascinado por la inteligencia e ingenio que rezuman cada una de sus líneas, una cinta de ciencia-ficción pura y dura que demuestra el gran talento de un director que esperemos se dedique a partir de ahora a contribuir a que nuestro género comience a ser tenido mas en cuenta dentro y fuera de nuestro país. Recomendada para adictos a la sci-fi divertida, sesuda y tradicional, guionistas malabaristas y los que se hayan comprado un De Lorean tuneado para viajar al pasado.

Trailer:



Nota:




Para saber más:

http://www.imdb.com/title/tt0480669/