Avances: "X-Files: I Want to Believe" y "The Strangers"

Vamos para hoy con un par de avances de lo que esta por venir en este 2008 del que ya hemos consumido los cinco primeros meses, hay que ver como pasa el tiempo. Sin hacer mucho ruido se estrenó hace un par de días el primer "trailer" oficial de "X-Files: I Want to believe", secuela de la cinta de 1998 protagonizada por David Duchovny y Gillian Anderson. Dirigida por el propio creador de la mítica serie, Chris Carter, el rodaje de la nueva aventura de Mulder y Scully ha sido llevada con tal secretismo que a día de hoy, poco a nada se sabe de su hilo argumental. He de reconocer que "The X-Files" siempre me parecio una de las mejores series de misterio y ciencia-ficción jamás creadas, maltratada hasta la saciedad en nuestra televisión, donde ni siquiera llegaron a emitir las últimas temporadas en abierto, habrá que ver si tras seis años de su finalización el nombre de "X-Files" todavía tiene tiron en el espectador como para acercarlo a las salas de cine. Estreno previsto en España para el 25 de Julio.

Trailer:

En otro orden de asuntos, "The Strangers" es una prometedora cinta de terror y suspense protagonizada por Liv Tyler y Scott Speedman y dirigida por el debutante Bryan Bertino. Este pseudo "remake" encubierto de la ya "remakeada" "Funny Games" de Michael Heneke, cuenta la historia de una pareja que durante sus vacaciones en una remota casa de montaña son acosados por tres extraños asaltantes. Pese a lo trillado del argumento, hay que reconocer que el trailer no tiene mala pinta y las primeras criticas del film son realmente positivas. Veremos a ver que nos depará su estreno en nuestro país el 5 de septiembre. Aquí debajo os dejo el trailer.

Trailer:



Para saber más:

"The X-Files: I Want to Believe (2008)"

http://www.imdb.com/title/tt0443701/

"The Strangers (2008)"

http://www.imdb.com/title/tt0482606/

Los Artifices del Engaño "Snuff (1976)"

Hablar de cine "snuff" es hablar de una de las leyendas urbanas mas controvertidas y polémicas del septimo arte. Desde que hace mas de cuarenta años, el género "mondo" sacudiera las conciencias de las mentes mas encorsetadas de la época con aquellos documentales plagados de ejecuciones militares reales y cazas furtivas indiscriminadas de animales en los confines remotes de este mundo, el "snuff" se dió a conocer en el cine gracias a la cara dura de un matrimonio de cineastas y su socio que en 1976 se hicieron famosos con uno de los engaños mas sonrojantes y bochornosos de toda la historia del celuloide, "Snuff (1976)". Michael Finlay y Roberta Finlay eran bien conocidos en la década de los setenta por facturar un buen numero de "explotations" realmente lamentables, en 1971 aprovechando la psicosis que vivía Estados Unidos con los espeluznantes asesinatos de Charles Manson, deciden dirigir un film llamado "Slaugher" donde unos psicopatas motoristas comenten unos horribles crimenes rituales a lo largo de todo el país. La película fue en completo fracaso y durante cinco años paso con mas pena que gloria por las destartaladas salas de cine de los "drive-ins" mas cochambrosos de toda norteamerica. En 1976, Allan Shackleton un avispado distribuidor del matrimonio Finlay y un chapucero director de cine porno sadomasoquista decidió reestrenar "Slaughter" y añadir al metraje del film una última escena. En ella, la película terminaba de una manera abrupta y una de las actrices, fuera ya de su papel, era brutalmente mutilada y asesinada por el equipo de grabación de la pelicula.

Esta escena, fue rodada como si hubiera sucedido en la realidad, el corte en el montaje del film y la ausencia de banda sonora y titulos de credito hicieron que los espectadores pusieran el grito en el cielo horrorizados por un crimen tan salvaje. La estupenda campaña de marketing de Allan Shackleton, que entre ingeniosas frases publicitarias como las de "Rodada en Sudamerica, donde la vida es barata" o "La pelicula que jamas debería ser vista" hasta se permitió el lujo de contratar falsos piquetes que protestaran por la proyección del film en las entradas de las salas de cine, hizo que pese al enorme grado de cutrez general del film y en particular de aquella maldita escena, la sociedad americana de los setenta no dudará de la verosimilitud de ese pequeño fragmento de metraje.
Los medios de comunicación no dudaron en hacerse eco de este fenómeno y cuando la asociación de "Mujeres contra la pornografía" puso el grito en el cielo, las protestas llegaron hasta la primera plana de importantes noticiarios de canales de televisión como la CBS.

Las demandas no se hicieron esperar. Por un lado, Shackleton tuvo que incluir un mensaje en el film en el que se aseguraba que ningún miembro del reparto había sufrido algun daño fisico en el rodaje de "Snuff" y por otro lado, el matrimonio Finlay demando a Shackleton por apropiacion indebida, alegando que ellos jamás habían tenido constancia de que su distribudor les había robado el film para reestrenarlo a su antojo años despues. De cualquier modo no deja de ser paradojico que tiempo mas tarde Roberta abandonase a su marido para casarse con Shackleton e introducirse con el de lleno en el mundo del cine porno.

En definitiva, este penoso film llamado "Stuff (1976)" abrió la caja de los truenos y popularizo enormemente el concepto de cine "snuff", tanto, que a partir de ese momento y hasta la actualidad numerosas cintas como las polémicas "Guinea Pig (1985)", las comerciales "Tesis (1996)" y "Asesinato en 8 mm (1999)" y las actuales "August Underground (2001)" se han aproximado a esta fascinante leyenda urbana desde diferentes enfoques.

Para saber más:

http://www.imdb.com/title/tt0072184/

"Hatchet", El a - b - c del Cine "Slasher"

Es increble como un género tan sobreexplotado como el "slasher" tiene esa capacidad por reinventarse a si mismo en una época en la que la preocupante falta de ideas novedosas es el principal tendón de aquiles de nuestro cine. Poco a poco la semilla sembrada hace mas de dos decadas comienza a germinar de la mano de jovenes directores que crecierón al amparo del cine de terror y que hoy en día rinden sincero homenaje al género que les hizo dedicarse a la fascinante y épica profesion de cineasta. "Hatchet (2006)", es una modesta cinta "slasher" que sin pretender la cuadratura del circulo demuestra que este cine en las manos adecuadas todavía tiene mucho que decir. Dirigida por Adam Green, todo un admirador del cine de terror y los comics de ciencia-ficción, la película fue estrenada con la presuntuosa misión de combertirse en todo un referente para el "slasher" de nueva generación e iniciar de esta manera una nueva saga al mas puro estilo "Pesadilla en Elm Street" o "Viernes 13", hay que reconocer que pese a las buenas intenciones la sombra de los clasicos es todavía demasiado larga para que cualquier otra cinta actual llegue a ocupar el lugar que les pertenece a las andanzas de Freddy y Jason. Quizás por este motivo y para hacer de "Hatchet" la quintaesencia del cine de asesinos en serie ochentero, el director no dudo en contar con la presencia de Robert Englund (Freddy Krueguer), Ken Hodder (Jason Voorhees) y Tony Todd (Candyman) en divertidos cameos para contar la historia de Victor Crowley, un desfigurado psicopata armado con un hacha que traumado por su dura infancia no duda en arremeter contra todo aquel que se acerque a las inmediaciones del pantano que rodea su cochambrosa guarida. Como no podía ser de otra manera, un grupo de turistas que disfrutan de las fiestas de Nueva Orleans acabaran siendo presas del tarado deforme.

Con semejante argumento, el colmo de la originalidad, el director configura un sincero homenaje tremendemente gore y divertido al cine de terror, con un guión plagado de bromas internas y unos personajes totalmente prescindibles al servicio de todo tipo de mutilaciones y salvajadas varias. En poco mas de una hora y cuarto, esta peculiar parodia "gore" posee los suficientes ingredientes para que los "gore-adictos" de nueva generación disfruten de lo lindo mientras que los veteranos en la materia esbocemos alguna que otra sonrisilla complice por lo que estamos viendo en pantalla. Uno de los dos grandes aciertos de la película es la aguilidad y sentido del humor de un guión, repleto de referencias a otros films y que reune todos los tópicos que ya se han combertido en autenticas señas de identidad de este cine (a los diez minutos de película ya has perdido la cuenta de la cantidad de pechos femeninos exhibidos sin ningun pudor en pantalla), el otro gran acierto es la enorme cantidad de sangre de la cinta, los apariciones de Victor Crowley son tremendamente salvajes con unos geniales efectos gore de corte tradicional (efectos que les dan mil patadas al dichoso "CGI") confeccionados por J.C. Buechler, director de "Troll" entre otras y todo un auténtico especialista en la materia. Pese a lo prescindible de los personajes principales, las actuaciones estan a la altura manteniendose muy acordes a lo humoristico del guión. Con un final totalmente deudor de "Viernes 13" y en la misma linea que "The Cottage (2007)", "Hatchet", sin ser ninguna obra maestra, deja un grato sabor de boca en el aficionado y demuestra que desde el respeto y con mucho sentido del humor el género "slasher" esta mas vivo que nunca. Recomendada para turistas despistados, extras de pelis de terror y para los que nunca hayan visto una cinta de este tipo (hay gente pa to).

Trailer:



Nota:




Para saber más:

http://www.imdb.com/title/tt0422401/

Zdzislaw Beksinski, El Arte mas allá de la imaginación

No hay nada mas cierto como el que una imagen vale mas que mil palabras, en el caso de la obra del artista que hoy quiero presentaros, podría decirse que una sola imagen puede trascender mas allá de las barreras de nuestra imaginación hacía un lugar donde lo grotesco puede llegar a fundirse en un frio y tetrico abrazo con lo mas bello, haciendonos sentir una cantidad de emociones capaces de teletrasportarnos a los lugares mas extraños y reconditos de nuestro subsconsciente. Asi es la obra de Zdzislaw Beksinski, el artista de lo macabro. Beksinski fue un torturado pintor Polaco que adquirió cierta notoriedad en Europa a partir de 1965 gracias a sus singulares y peculiares composiciones. Entre lo subrealista y lo apocalíptico, los cuadros de Beksinski mostraban cadaveres, esqueletos, seres sobrenaturales y bizarros paisajes que parecían sacados de otros mundos. Sus obras poseen un magnetismo y una fuerza en cada uno de sus trazos que es inevitable el sentir escalofrios al contemplar su extensa obra. En la década de los ochenta, la fama de Zdzislaw Beksinski se extendió por toda el mundo y sus obras llegarón a los salones de arte mas prestigiosos de Estados Unidos y Japon. El trabajo de Beksinski se dividide entre sus fotografias, sus dibujos, sus pinturas entre lo barroco y lo gotico, siendo estas últimas las mas numerosas y el arte digital, que descubrió a finales de los noventa con el augue de las nuevas tecnologías aplicadas al diseño gráfico. Con una personalidad tremendamente melancolica e introvertida, Zdzislaw Beksinski fue encontrado muerto con 17 puñaladas en su cuerpo el 21 de Febrero del 2005 tras sufrir en sus carnes la perdida de su mujer años antes y el posterior suicidio de su hijo, un dolor del que jamas llegó a recuperarse. Aqui os dejo algunas de sus maravillosas obras. Sin palabras.

Para saber más:

http://www.beksinski.pl/

Avances: Deodato vuelve con "Cannibals" y El nuevo terror Escandinavo

Desde que en 1980 el director Italiano Ruggero Deodato dejase a medio mundo horrorizado y escandalizado con las grotescas imagenes de la impactante "Holocausto Canibal", mucho se ha especulado en los últimos años con la remota posibilidad de que un "remake" o nueva versión de este clásico viera la luz del sol durante este 2008. Según indican varias fuentes parece ser que finalmente el propio Deodato se encargará de dirigir una nueva versión de su obra maestra sin que, de momento, haya trascendido mas informacion al respecto. Gracias a "www.bloody-disgusting.com" tenemos un genial primer poster promocional de esta nueva versión de "Holocausto Canibal" llamada "Cannibals":

Vamos ahora con un par de estrenos la mar de interesantes: En primer lugar desde Suecia, llegará a lo largo de este 2008 la producción de terror independiente "Let The One Right In (2008)". Svalada por su reciente éxito en el último festival de "Tribeca" en Nueva York cosechando el premio a la mejor película de ficción, "Let The One Right In (2008)" cuenta la historia de un niño llamado Oskar que un día conoce a una extraña niña llamada Eli con la cual entabla una particular amistad, cuando Oskar sospecha de que Eli es una vampira relacionada con una serie de asesinatos, tratará de que su amor hacia ella sea mas fuerte que el miedo que pueda llegar a sentir. Basada en la novela "Dejame Entrar" de John Ajvide Lindqvist, la cinta ha causado sensación alli por donde se ha ido estrenando. Esperemos que esta curiosa cinta Sueca de vampiros no quede relegada al concurrido mercado del DVD de terror y ciencia-ficción y goze de una distribución mas que buena tras nuestras fronteras. Aqui os dejo el interesante "trailer":

Trailer:

También de procedencia Escandinava, esta vez Finlandia, nos llega un nuevo avance en forma de "teaser" de "Sauna (Filth) (2008)", una extañisima y poco convencional historia de muerte y religión situada en unas frias y lúgubres saunas de un pequeño pueblo entre la frontera Finlandesa y Rusa. Dos hermanos cometen un horrible crimen sobre una joven y en su huida, el espiritu de la chica atormentará las mentes de ambos hasta llevarlos al borde de la locura tal que no existirá posibilidad de perdón o redención por los actos cometidos. Con estreno previsto en Octubre de este 2008, por lo poco que se ve en el "teaser", este peculiar film Finlandes promete sustos y una historia mucho mas elaborada y profunda de lo que se suele dar en el género.

Teaser:



Para saber más:

"Let The One Right In (2008)"

http://www.imdb.com/title/tt1139797/

"Sauna (Filth) (2008)"

http://www.imdb.com/title/tt1124394/

Peligro! 50,000 Zombies!

Rememorando aquellos videos que puse hace unos meses (aqui) donde, a modo de pseudo-documental años 50, se nos daban unas estrictas pautas para sobrevivir a un hipotético apocalipsis "zombie", el otro día surfeando por la red, encontre este otro estupendo corto donde nada mas y nada menos que Nick Frost y Simon Pegg (protagonistas de las imprescindibles "Shaun of the Dead (2004)" y "Hot Fuzz (2007)") nos ofrecen unos prácticos consejos sobre como sobreponerse a una invasión de muertos vivientes comehombres. "Danger! 50,000 Zombies! (2004)", es un genial corto donde de forma disparatada e hilarante se explica, como si fuera una guía de superviviencia, todo lo relacionado con los "zombies": lo que son, como se pueden diferenciar de la gente normal, como evitarlos y finalmente, diferentes metodos para poder deshacerse de ellos. Nick Frost se encarga de presentar el programa e introducir a un experto cazador de "zombies" (Simon Pegg), el cual nos da unos interesantisimos consejos sobre el comportamiento de estos carnivoros de ultratumba. Desde luego cuando se juntan estos dos, las risas estan mas que aseguradas, aqui os dejo este mágnifico corto dividido en tres partes y en versión original (no hay manera de encontrar unos subtitulos por ahi), nada mejor que comenzar la semana con una sonrisa en la boca. Imprescindible.

Parte 1º:



Parte 2º:



Parte 3º:



Para saber más:

http://www.imdb.com/title/tt0462673/

"Alone in the Dark" y el "Survival-Horror"

Para todo el buen amante de los videojuegos, el género de los "survival-horror" ha sido y será el máximo exponente en lo que a juegos de temática de terror se refiere. Este estilo de juego, mezcla de aventura, acción y horror fue popularizado por la empresa japonesa "Capcom" en 1996 con el grandisimo "Resident Evil" aunque los inicios de este prolifico género hay que buscarlos en 1992, cuando los creadores de "software" franceses "Infrogrames" desarrollaron una aventura que marco un antes y un despues en la concepción de juegos relacionados con la literatura fantástica y lo sobrenatural. "Alone in the dark", fue lanzado originalmente en 1992 para PC, aunque a raíz de su enorme éxito dos años despues vería la luz, solo en estados unidos, en la fallida "3DO" de Panasonic. El videojuego supuso toda una revolución en cuanto a graficos se refiere, presentado a personajes y objetos animados por primera vez en 3D sobre unos fondos dibujados en 2D, algo totalmente novedoso dentro del panorama de juegos para PC a principios de los noventa.

En lo que el argumento se refiere, "Alone in the dark" esta ambientado en 1925 y la acción se desarrolla en un viejo caserón llamado Derceto, mansión poseida por fuerzas demonicas desde el suicidio de su último dueño, el pintor Jeremy Hartwood. Al comenzar la partida, se nos da la opción de seleccionar a uno de los dos personajes protagonistas: Edward Carnby, detective privado, contratado por una anticuaria para echar un vistazo a un viejo piano y atrapado en el extraño caseron y Emily Hartwood, sobrina del pintor Jeremy Hartwood, que decide adentrarse en Derceto para averiguar las causas de la muerte de su tio. El juego consiste en explorar la mansión y descubrir el mal que se oculta en ella para poder salir con vida. Durante la partida, el jugador deberá resolver infinidad de puzzles y enigmas mientras luchara por sobrevivir al ataque de monstruos sobrenaturales como zombies y fantásticas criaturas inspiradas en el universo de H.P Lovecraft, de hecho, la excelente ambientación y atmósfera terrorífica que desprende "Alone in the dark" esta ampliamente basada en la literatura del famoso escritor Americano. Asimismo, a lo largo de la aventura tendremos que interactuar con objetos para salvar obstaculos y acceder a determinadas zonas de la casa.

Con una duración y dificultad bastante elevadas, "Alone in the dark" es un increible juego del que guardo grandisimos recuerdos, con momentos realmente logrados (esas gargolas y el espejo, o el gusano gigante del final). Un videojuego que marcó un antes y un despues en su generación, una absorbente y fascinante aventura de terror y misterio donde nunca sabías lo que te ibas a encontrar en la proxima habitación a explorar. "Alone in the dark" con un presupuesto de 400.000 dolares, una millonada por entonces, tuvo varias secuelas y hasta una infame versión cinematográfica perpretada por ese heredero directo Aleman de Ed Wood llamado Uwe Boll. En la actualidad, la franquicia parece en plena forma con el lanzamiento inmimente de una nueva parte de la saga para las consolas de nueva generación ("Xbox360", "PS3" y "Wii"). Recomendado para todos los amantes de la aventuras y el terror, ya estas tardando en adentrarte solo en la oscuridad (emulador mediante) si nunca tuviste la opción de hacerlo en su día.

Aqui os dejo un pequeño video del inicio del juego:



Para saber más:

http://es.wikipedia.org/wiki/Alone_in_the_Dark_(videojuego)